導言

AIVA Gallery

本篇匯整2022年1/2月各大洲當代首飾動態，試圖勾畫出一幅實時流動的當代首飾世界地圖，觀者雖未必能親臨，卻能感受到無形而強大的勢能。

美洲

Around America

Curating the Urban Adornment 

of Biba Schutz

策展城市裝飾

美國 / 圣達菲

日期：2022.01.16 - 2022.02.16

時間：周一至周日11:00 - 17:00

地點：Patina Gallery

地址：131 West Palace Avenue, 87501 NM, Santa Fe, United States

Biba Schutz
Necklace: Oxidized Sterling Silver Link Layer, 2021
Oxidized sterling silver.
Length: 58.42 cm; Maxium width of necklace before drop: 5.08 cm; Necklace drop: 10.16 cm
From series: Linkage

首飾藝術家Biba Schutz走進城市、感受城市，從建筑的形態到路邊縫隙生長的小草，她沉浸在如迷宮一般的城市之中，創作出賦予佩戴者力量的首飾。

Jewelry and Harmony: 

Highlights from the Episodes

首飾與和諧：劇情中的亮點

美國 / 洛杉磯

日期：2021.12.11 - 2022.03.19

地點：Craft in America Center

地址： 8415 W 3rd St, Los Angeles, CA 90048, United States

Harriete Estel Berman

Recycle – Bermaid

The California Collection, 2007

Photo: Madison Metro

美國工藝中心很榮幸展示美國工藝紀錄片系列（Craft in America documentary）第 13 季中所介紹，以及受本紀錄片啟發而創作的作品。“和諧”是指將音樂與工藝的藝術形式聯系起來，贊頌音樂之樂及手工樂器的創造。“首飾”則是探索個人裝飾的歷史、藝術性與其影響。

Rings ! at Houston

戒指

美國 / 休斯敦

日期：2022.01.22 - 2022.03.12

時間：周二至周六10:00 - 17:00

地點：Houston Center for Contemporary Craft

地址：4848 Main Street, TX 77002, Houston, United States

Claus Bury
Ring: Untitled, 1970
Gold, acrylic
Photo by: Virginia Price
Part of: Helen Williams Drutt Family Collection

戒指！1968 – 2021 年推出了一系列超越想象的可穿戴作品，這些作品捕捉了當代首飾的前衛理念，并代表了戒指的無限創意潛力。一直以來，戒指都象征著世界各地個人與文化間的聯系，傳達婚姻狀況、身份資格和歸屬，并標志著重要過渡的結束，或新現實的開始。

Do/Undo by Thea Clark

執行/撤銷

美國 / 克林頓

日期：2022.01.23 - 2022.03.06

時間：周四至周日11:00 - 17:00

地點：The Hunterdon Art Museum

地址：7 Lower Center Street, NJ 08809, Clinton, United States

Thea Clark
Unseasonable (Winter In Summer), 2021
Repurposed shearling earmuff, repurposed vintage coral beads, fabric, polyester batting, wood, oxidized silver, copper, thread
8.25 x 10 x 3.8 cm, hangs: 53 cm
Photo by: Terry Greene

在過去的十年中，Clark研究了天氣事件，將等壓線和洪泛區的地圖、歷史數據，與家用品及尋找到的物件結合在一起。

Clark被那些能引起共鳴或能為某處發聲的材料所吸引。例如，服裝作為人的替身，家中的布料與家和庇護所的意向聯系在一起。使用尋得的物件是因為它們被我們的行為所轉換。當被丟棄，它們的目的或價值就被貶低為一無所有。當被拾得或被發現時，我們試圖感知它們的潛力，消除他們一文不值的地位。隨著進一步的參與，尋得的物件被賦予了新的意義。Clark將此視為“執行/撤消”，這是一個隱喻和一幅藍圖，關于我們與地球關系。回顧和展望未來，她反思和觀測自然、人類和環境建構之間的沖突與平衡。她的藝術創作是對于全球形勢的擬人化，她相信唯有先感受才能驅使人們行動。

Artifactual Remakes: Jewelry Across History

人工改造：跨越歷史的首飾

美國 / 巴爾的摩

日期：2021.12.03 - 2022.02.05

地點：Baltimore Jewelry Center

地址：10 E North Ave Suite 130, Baltimore, MD 21202

古往今來，人類一直用首飾裝飾自己。最早被承認的文物可以追溯到100,000到135,000年前，表明史前人類正在以象征性思考周圍的物體。從歷史上看，首飾曾被用來表示婚姻或階級地位、象征可供給性或生育能力、抵御惡靈、增強美貌、標記悲傷、展現富裕等等。

這個展覽中，我們要求藝術家制作一件受到歷史作品影響的首飾或雕塑作品。參與挑戰的藝術家將從Walters Art Museum預選的歷史首飾收藏中汲取靈感，這些首飾物件來自不同的文化和時代，展現了瑰麗的工藝和技巧。

A New Woman: Clara Barck Welles, Inspiration & Influence in Arts & Crafts Silver

新女性：克拉拉·巴克·威爾斯，

在銀材料藝術與工藝中的靈感與影響

美國 / 尤金

日期：2021.10.09 - 2022.10.02

地點：Jordan Schnitzer Museum of Art

地址：1430 Johnson Lane, Eugene, OR 97403

線上展廳：

https://mpembed.com/show/?m=FPGSwyYG6X3&mpu=885

奧勒岡大學Jordan Schnitzer Museum of Art于去年秋季展開20世紀初美國傳奇女性工匠Clara Bark Welles特展。展覽介紹其藝術作品與商業成就，以及其積極參與女權運動的事跡。

Clara Bark Welles是銀器品牌Kalo Shop of Chicago的創始人之一，也是公司法人化的促成人。20世紀前半，Kalo Shop的產品以其優美的造型與精良的工藝風靡全美，而Welles投身女性選舉權運動也促使Kalo Shop成為當時女性及移民藝術家的庇護所。

1916年結束11年的婚姻時，在法庭上Clara Bark Welles表示不要分文贍養費，這在當時聞所未聞。她對法官解釋道，她是一個商人，有良好的收入，而她前夫的并沒有。

Simply Brilliant: Artist-Jewelers of the 1960s and 1970s

光彩奪目：1960年代和1970年代的首飾藝術家

美國 / 辛辛那提

日期：2021.10.22 - 2022.02.06

地點：Cincinnati Art Museum

地址：953 Eden Park Dr, Cincinnati, OH 45202, US

Andrew Grima (British, b. Italy, 1921–2007)

Brooch, 1969

Gold, watermelon tourmaline, diamonds

Courtesy of the Cincinnati Art Museum

Collection of Kimberly Klosterman

Photography by Tony Walsh

1960 年代和 1970 年代的首飾與其時代本身一樣具有開創性。太空競賽、搖滾樂、披頭士樂隊、越南戰爭、肯尼迪遇刺事件、民權運動、波普藝術、婦女運動、毒品的廣泛使用、避孕藥和自由戀愛等等都是這兩個十年間文化變遷的各個層面。這些社會事件為首飾創作者提供了特殊的語境，他們的作品表達了佩戴者的個性、不屈，以及審美、政治和知識方面的價值。

本次參展的創作者們認為自己首先是一個藝術家，其次才是首飾人。他們將自己的作品視為一種現代藝術形式。這些藝術家主要使用黃金，并結合寶石與半寶石，以大自然為靈感，專注于有機形式，偏愛與太空時代趨勢相關的抽象形狀和概念。他們使用非常規材料，如珊瑚、貝殼、晶洞和隕石，它們為首飾帶來的無與倫比的肌理。在一個以“不同”為美的年代，他們的風格受到那些尋找獨特性的人們的欣賞。

本次展覽約有 120 件作品，都來自一位收藏家，呈現了個人的喜好并探討了 1960 年代和 70 年代國際間高級首飾的復興。本次展覽來自世界上最重要的私人收藏之一，由辛辛那提的金伯利·克洛斯特曼 (Kimberly Klosterman) 策劃，展出了安德魯·格里瑪 (Andrew Grima)、吉爾伯特·阿爾伯特 (Gilbert Albert)、亞瑟·金 (Arthur King)、讓·旺多姆 (Jean Vendome) 和芭芭拉·安東 (Barbara Anton) 等獨立首飾藝術家的作品以及為寶格麗，卡地亞、寶詩龍等各大品牌創作的作品。

Mythology’s Fiercest Females: 

Monique Huynh

神話中最兇猛的女性

加拿大 /溫哥華

日期：2022.01.20 - 2022.02.10

時間：周二至周日11:00 - 17:00

地點：Craft Council of British Columbia

地址：1386 Cartwright St, V6H 3R8 Vancouver, BC

作為一名首飾設計師，Monique Huynh 希望能彌合說故事與可穿戴藝術間的鴻溝。該系列結合了歷史的力量與古代的神話，突出神話中的女性聲音。本次展覽中考慮的神話人物代表了不同的當代運動：身體畸變、女性平等、性、性別暴力的幸存者、氣候變化和環境保護。歷史上被冠以污名或被人恐懼的女性的故事被重新演繹，將她們的不幸重新定位為值得被慶祝的。這里的“兇猛”其實就是“力量”。反過來，訴說這些故事能激勵觀眾或潛在佩戴者。這些作品能引發對話，并贊頌女性的諸多特質。

Monique 的設計靈感來自她的個人經歷。作為第一代移民的女兒和孫女，家中長輩不得不做出移民這樣艱難的決定，離開飽受戰爭蹂躪的祖國。特別是，她努力融入她的母親和祖母從越南帶來的母系文化價值觀。她的首飾創作講述了在悲劇和困難面前堅韌不拔的強大女性的故事。

Beyond Jewelry. Photographic exhibition of Contemporary Jewelry in public spaces

超越首飾

公共空間當代首飾攝影作品展

阿根廷 / 布宜諾斯艾利斯

日期：2021.11.18 - 2022.02.28

時間：周一至周五14:00 - 19:00

地點：Museum of Architecture and Design in Buenos Aires

地址：Av. del Libertador 999, C1001 CABA, Argentina

Eva Burton
Bracelet: Yabba Dabba Doo - Chubby, 2019
Anodized aluminum, silver metallic paint, zirconia
Photo by: Federico Paladino

36 位國內外藝術家的首飾攝影作品在公共場所和布宜諾斯艾利斯的建筑與設計博物館展出。重點是讓廣大觀眾了解當代首飾，并邀請人們思考首飾（與自身）的相關性。

歐洲

Around Europe

KORU 7 International contemporary jewellery exhibition

KORU 7 國際當代首飾展

芬蘭 / 拉彭蘭塔

日期：2021.10.31 - 2022.03.13

地點：South Karelia museum

地址：Kristiinankatu 15, 53900, Lappeenranta, Finland

?sa Christensson
Brooch: Spacetime IV, 2021
Cherrywood, birch, lacquer, silver, steel.
6.5 x 5 x 0.6 cm
Photo by: ?sa Christensson

這是KORU國際當代首飾三年展第七次舉辦，目的是廣泛展示國際當代首飾，并匯集藝術家、講師、研究人員和對當代首飾感興趣的人參加展覽、研討會和工作坊。

Dialogues with the Past by Jana Machatová and Peter Machata

與過去對話

拉脫維亞 / 里加

日期：2022.01.19 - 2022.02.27

地點：Riga Art Nouveau Center

地址：Alberta iela 12, Centra rajons, LV-1010, R?ga, Latvia

Jana Machatova
Brooch: Restricted Area, 2020
Silver, paper, resin, silver foil.
9.5 x 6 x 1.5 cm

里加新藝術運動博物館（Art Nouveau Museum）以其“美好年代”時期的藏品聞名。有鑒于此，斯洛伐克首飾藝術家Jana Machatová創作了“女人的勤奮”“家庭相冊”與“愛就是愛”等系列，反應了個人過去的經歷與彼時的社會常態，幽默當中仍然展現了尊貴而富裝飾性的身姿。

而藝術家 Peter Machata 則創作了“母與子”“遺跡”與“羞恥”等系列，作品使用有機的形態，結合了通用的符號，表示出目前世界所面臨的挑戰。盡管有著嚴肅的一面，這些作品仍然帶有趣味，并使用了來自流行文化的符號。

編按：美好年代，Belle ?poque，是歐洲社會史上的一段時期，從19世紀末開始，至第一次世界大戰爆發而結束，得因于科技進步和經濟騰飛，突然扭轉之前由于長蕭條所帶來的悲慘痛苦，進入一段繁榮快樂的幸福時光（特別是1896-1914年）。美好年代是后人對此一時代的回顧，這個時期被上流階級認為是一個“黃金時代”。

A Matter of Time by Julia Maria Künnap

時間問題

瑞典 / 斯德哥爾摩

日期：2022.02.03 - 2022.02.26

時間：周二至周五11:00 - 18:00，周六11:00 - 15:00

地點：Platina

地址：Tegnérgatan 4, 113 58, Stockholm, Sweden

Julia Maria Künnap
Earrings: Let me paint you green I, 2020
Nephrite, gold
3.5 x 3.5 cm
Photo by: Julia Maria Künnap

Julia Maria Künnap 是一位首飾藝術家，以其當代的寶石切割和石雕手法法聞名。十多年來，她一直在她的藝術作品中使用天然石材，講述著時間，將它們塑造成具有感染力的首飾作品。昆納普藝術實踐的觀念核心在于石材的耐久性與瞬間時光的消逝之間的對比。 

在身為人類的層面上，我們都過著同樣的生活，包括每天的快樂和憂慮、愛和孤獨。有時，快樂來自一些輕盈的時刻：好天氣、云影滑過地面的特定時刻、窗后樹枝上的微風。當我將其中一些輕盈的時刻融入我的作品中時，也許它們也會觸動其他的靈魂。

LithoMania by Hochschule Trier

狂熱的石頭

德國 / 柏林

日期：2022.01.21 - 2022.04.03

時間：周二至周五10:00 - 18:00，周六至周日11:00 - 18:00

地點：Kunstgewerbemuseum

地址：Matth?ikirchplatz, 10785, Berlin, Germany

LithoMania 是柏林裝飾藝術博物館與特里爾應用科學大學寶石與首飾系合作的設計實驗室系列特展。自 2019 年以來，“設計實驗室”系列展覽邀請了選定的設計工作室、學生和活動家展示當前項目，并與裝飾藝術博物館的藏品進行對話。

Parallel exhibition by students of the Pforzheim Goldsmith and Watchmaking School

平行展覽

德國 / 普福爾茨海姆

日期：2021.12.05 - 2022.03.06

時間：周二至周日10:00 - 17:00

地點：Pforzheim Jewellery Museum

地址：Jahnstrasse 42, 75173, Pforzheim, Germany

普福爾茨海姆金匠學院設計、首飾和器具職業學院的三個首飾課程從幾個不同的角度探討了首飾現象。他們的首飾創作以文化對話為主題，也圍繞著遙遠的地方的魅力，而對于我們來說，什么感覺如此陌生和遙遠，卻又如此接近的問題。

Bruno Martinazzi. An Artist Philosopher in Jewelry

首飾中的藝術哲學家

德國 / 哈瑙

日期：2021.11.19 - 2022.02.13

時間：周二至周日11:00 - 17:00

地點：GfG

地址： Altst?dter Markt 6, 63450, Hanau, Germany

Bruno Martinazzi
Brooch: Guerrieri, 1966
Gold 20K.
Photo by: Fabrizio Pece

超過 100 件物品，包括來自都靈Bruno Martinazzi布魯諾·馬丁納齊檔案中未曾公開的珍品，揭示了這位金匠和雕塑家的核心指導理念。它們反映了一種介于現代性和古典主義之間的審美。Martinazzi的作品舉世聞名，并且一次又一次地被重新發現。

Monozukuri. The manufacturing of things

物造

德國 / 慕尼黑

日期：2022.01.21 - 2022.02.19

時間：周一至周六10:00 - 18:00

地點：Bayerischer Kunstgewerbeverein

地址：Pacellistra?e 6-8, 80333, Munich, Germany

日本與德國的物品及首飾間的對照：“Monozukuri”（物作り）不僅僅是一種工藝；它是一種心態，一種思想，一種哲學。這是日式的職業道德和對完美的追求。

Invisible Thread II by Mari Ishikawa, Mikiko Minewaki and Sayumi Yokouchi

隱形線II

德國 / 慕尼黑

日期：2022.01.21 - 2022.02.19

時間：周一至周六10:00 - 18:00

地點：Bayerischer Kunstgewerbeverein

地址：Pacellistra?e 6-8, 80333, Munich, Germany

本次展覽的重頭戲是三位藝術家與在日本活動已有40多年的川柳作家Rui Minewaki的合作。Senryu川柳 是一種短詩形式，由 5.7.5 的三個部分組成。與俳句相似的音節但更為自由，通常涉及的主題更為廣泛。

Chronos in Padova

時間之神

意大利 / 帕多瓦

日期：2021.11.20 - 2022.02.06

時間：周四至周六13:00 - 18:00

地點：Oratorio di San Rocco

地址：Via Santa Lucia, 59, 35139, Padova, Italy

Herman Hermsen
Collar: Untitled, 2017
C-print on aluminium

與 Ramon Puig Cuyàs、Georg Dobler、Jürgen Eickhoff、Herman Hermsen、Winfried Krüger、Ruudt Peters 和 Graziano Visintin 一起穿越過去 45 年的當代首飾歷史。此次展覽有七位首飾設計師，他們都較為資深，活躍了數十年，對國際首飾界產生了重大影響。他們都是與Galerie Spektrum相關的藝術家，該畫廊由 Marianne Schliwinski 和 Jürgen Eickhoff 于 1981 年創立，今天仍然在首飾界發揮著重要作用。

Fabergé in London: Romance to Revolution

從浪漫到革命

英國 / 倫敦

日期：2021.11.20 - 2022.05.08

時間：周一至周四10:00 - 17:40，周五10:00 - 22:00

地點：Victoria and Albert Museum

地址：Cromwell Rd, London SW7 2RL, United Kingdom

The Alexander Palace Egg

by Fabergé, 1908

這是第一個致力于展示這位傳奇俄羅斯金匠的國際展覽，同時也將他鮮為人知但卻十分重要的倫敦分支帶進觀眾的視野。展覽將部分焦點放在愛德華時期Fabergé 的上層社會客戶，觀眾將能窺見藝術家在英國所取得的成功，以及世界如何癡迷于這些作品展現出的富饒歡愉。該展覽分為三個部分展示 200 多件作品，觀眾將能了解卡爾·法貝熱 (Carl Fabergé)的故事以及他享譽國際的公司，該公司已然成為俄羅斯的工藝和優雅的象征。展覽同時揭露了這家公司不為人所注意的英-俄背景——于1903年開業的倫敦分支是該公司于俄羅斯以外的唯一據點。

Class of 2021

2021畢業班

英國 / 愛丁堡

日期：2022.02.03 - 2022.02.26

時間：周二至周五11:00 - 18:00，周六11:00 - 14:00

地點：The Scottish Gallery

地址：16 Dundas St, Edinburgh EH3 6HZ, United Kingdom

Finlay Grant

White, Yellow, Green, Blue Neckpiece2021
resin, aluminium tube, steel cable

H:42cm W:25cm D:2.5cm

我們很高興向各位介紹 2021年度畢業于蘇格蘭地區藝術學院首飾金工專業的幾位新銳藝術家。蘇格蘭各地藝術學院的藝術與設計部門總是令人印象深刻，這次我們選擇了五位作品脫穎而出的創作者，他們的作品值得我們的審視，尤其考慮到在過去 22 個月中，許多學生幾乎無法進入工作室練習。

The Thetford Treasure

塞特福德寶藏

英國 / 塞特福德

日期：2021.07.22 - 2022.04.30

時間：周二至周六10:00 - 16:30

地點：Ancient House Museum of Thetford Life

地址：21 Whitehart St, Thetford IP24 1AA, United Kingdom

該展覽展示了 1979 年在塞特福德 Gallows Hill 發現的 11 件塞特福德寶藏。

1979 年，從事金屬探測的Arthur 和 Greta Brooks 發現了塞特福德寶藏，包括 44 件首飾、33 個銀勺和一個頁巖首飾盒。該寶藏于公元 390 年左右被埋葬，當時盛行反宗教崇拜。寶藏沒有立即被宣布，因此遺憾地失去了研究發現地的機會。這將是自 2008 年以來第一次在該鎮的博物館展出這些藏品。

展覽中的物品強調了考古發現的妥善記錄的重要性，將能幫助我們了解自身的過去，鼓勵民眾參與到由大英博物館主導的Portable Antiquities Scheme（可移動古物）計劃。

編按：Portable Antiquities Scheme(可移動古物計劃）中，可移動是相對于不可移動/固定物/不動產的概念。為防止古物的考古價值在民眾的尋寶過程中被破壞，大英博物館及119家合作機構推出這個計劃，簡化申報手續并配合相關法令，以期能最大限度掌握古物現況。

Cartier et les Arts de l’Islam. Aux Sources de la Modernité

卡地亞與伊斯蘭藝術。在現代性的源頭

法國 / 巴黎

日期：2021.10.21 - 2022.02.20

時間：周二至周日11:00 - 18:00

地點：Musée des Arts Décoratifs

地址：107 Rue de Rivoli, 75001 Paris, France

展覽由巴黎裝飾藝術博物館和達拉斯藝術博物館聯合舉辦，這要歸功于與盧浮宮的非凡合作和卡地亞的支持。本展覽展示了從20世紀初至今，受到伊斯蘭藝術影響的Maison Catier高級首飾與貴重物件。

Until Death Do Us Part

直到死亡將我們分開

法國 / 里爾

日期：2021.12.20 - 2022.02.11

時間：周一至周五10:00 - 13:00 & 14:00 - 17:00，

周六10:00 - 16:30

地點：Alliages

地址：111 Boulevard Victor Hugo, 59000, Lille, France

Xinia Guan
Brooch: Closer, 2021
Oxidized fine silver, sterling silver, peridot
4.5 x 9.4 x 1.9 cm
Photo by: Xinia Guan

因此，根據我對愛的看法，死亡永遠不會是真正的結束——因為這個包含其他兩個世界的第三世界現在受到進化的力量和條件的影響。

當兩個人相互承諾“直到死亡才能讓我們分開”并且能夠真正實現它時，完全實現承諾并承擔履行承諾所產生的全部責任，沒有將對獨自生活的害怕和對兩個人生活的依賴合理化，那么它就是一個純粹的奇跡。

這是一個奇跡，當你遵循你自己的本質和存在法則，而你又完全出現在我的宇宙中，我們仍然是兩個不斷擴大的世界，但成長中的兩個個體共同創造了一個新世界：我們的世界。 因此，根據我對愛的理解，死亡永遠不會是真正的結束——因為這個包含其他兩個世界的第三世界現在受到進化的力量和存在條件的影響正在成長。

Paul Adie: I’ve Made a Mess

我弄得一團糟

荷蘭 / 阿姆斯特丹

日期：2022.01.29 - 2022.03.12

時間：周四至周六11:00 - 16:00

地點：Galerie Rob Koudijs

地址：Elandsgracht 12 HUIS, 1016 TV Amsterdam, Netherlands

Necklace 2021

Take My Hand

Sterling zliver,verf

標題中的“混亂”——垃圾——與那種自由有關，因為對于 Adie 來說，這是可以想象的最富有成效的情況。事實證明，他喜歡同時處理各種項目和作品，對出現的事情做出沖動和本能的反應。就在這個時候，這句話浮出水面。他在語言領域的成就不僅維持了他的營生，而且為他的創作提供了一種特殊的資源。

Craving the Essentials by Robert Smit

渴望必需品

荷蘭 / 阿帕多恩

日期：2022.01.16 - 2022.04.24

時間：周二至周六10:00 - 17:30，周日11:00 - 17:00

地點：CODA Museum

地址：Vosselmanstraat 299, 7311 CL Apeldoorn, Netherlands

視覺藝術家羅伯特·斯密特豐富多樣的作品概覽。雖然他主要以首飾創作聞名，但本次展覽展示了他廣泛的作品以及他作為視覺藝術家的發展。Craving the Essentials 將他的攝影、繪畫和最近的數字印刷品與來自荷蘭和國外的博物館和私人收藏的首飾相結合。展覽還包括 CODA 在過去幾十年中收購的羅伯特·斯密特的作品。

Winter exhibition at Galerie Door

冬季展覽

荷蘭 / 瑪麗亞海德

日期：2021.12.18 - 2022.02.27

時間：周五至周六11:00 - 18:00

地點：Galerie Door

地址：Versantvoortstraat 1, 5464 TL, Mariaheide, Netherlands

Hartog & Henneman
Earrings: Pen Gat, 2021
Plastic, silver.
? 2 x 7 cm (10 parts)
Photo by: Jiska Hartog, Michiel Henneman
From series: Collection Wood Construction
Unique piece

每年冬天都像是對人們發出留在室內隱居的邀請。是時候思考與自省了。Uwe Poth、Jiun You Ou 和 Hartog & Henneman 的藝術作品為我們提供了幫助。

Construction by Iris Bodemer

建造

荷蘭 /  奈梅亨

日期：2022.01.23 - 2022.04.03

時間：周二至周五10:00 - 18:00，周六10:00 - 17:00

地點：Galerie Marzee

地址：Lage Markt 3, 6511 VK Nijmegen, The Netherlands

Iris Bodemer

Construction.3

Pendant, 2020

electroformed silver palladium plated, thermoplastic

21,5 x 10,5 x 7 cm

Iris Bodemer 是一位以本能為主導的藝術家，對她的材料有著明顯的親和力。隨著時間的流逝，想法在她的腦海中滲透。她無法用言語表達的東西，在她的首飾中找到了聲音——“我像畫畫一樣設計首飾，首飾就是我的畫作”。

Anciens Abattoirs in Mons

蒙斯的古代屠宰場

比利時 / 蒙斯

日期：2021.12.12 - 2022.03.06（2021.12.25和2022.01.01閉館）

時間：周二至周日12:00 - 18:00

地點：Gallery BeCraft

地址：17/02, rue de la Trouille, 7000, Mons, Belgium

Kari Hjertholm
Wall piece: A transparent fall, 2020
Sewing yarn, fly net, tufting.
430 x 338 cm
Photo by: Jan M. Lilleb?

展覽旨在展示歐洲藝術家制作的一系列具有高審美標準和高技術完成度的優秀作品。陶瓷、玻璃、金屬、木材和紙工藝品以及當代首飾都將在本次展覽中展出， 除了展示制作這些作品所需的技能外，它們的當代性也是一個重要探討面向。

Vaida Suits 90 at the A-Gallery Vault

Vaida Suits 90周年展

愛沙尼亞 / 塔林

日期：2022.01.14 - 2022.02.08

時間：周一至周五10:00 - 18:00

地點：A-Gallery

地址：Hobusepea 2, 10133, Tallinn, Estonia

Vaida Suits 是一位傳奇的愛沙尼亞首飾藝術家，她于去年 11 月 11 日慶祝了她的 90 周年慶典。作為展示本土首飾和金屬藝術最重要的展覽空間，A-Gallery 有幸組織了這次 Vaida Suits 周年紀念展。展覽貫穿了Vaida從1960年代到1982年的偉大作品。

大洋洲

Around Oceania

Solo

獨奏

新西蘭 / 下哈特

日期：2021.10.16 - 2022.02.20

時間：周二至周日10:00 - 17:00

地點：The Dowse Art Museum

地址：45 Laings Road, Hutt Central, Lower Hutt 5010, New Zealand

SOLO 2021是一個兩年一度的展覽，旨在通過積極委托和展示新作品來展示和支持當地惠靈頓藝術家。

Martin Awa Clarke Langdon (Waikato-Tainui, Ngāti Whāwhākia, Ngāti Hikairo, Kāi Tahu)邀請游客走進與他的 whakapapa 有著特殊聯系的、包含泥土的木結構。通過有趣的干預，參與者將看到他們雙腳的巨大投影，鼓勵他們思考不同的探索方式，關于由地貌景觀反映出來的關于自我身份的認知。

Blanche Tilden—Ripple Effect: A 25-Year Survey

漣漪效應：一項25年的調查

澳大利亞 / 悉尼

日期：2021.12.11 - 2022.02.13

地點：National Art Glass Collection/Wagga Wagga Art Gallery

地址：Morrow St, Wagga Wagga NSW 2650, Australia

這份為期 25 年的墨爾本首飾藝術家布蘭奇·蒂爾登 (Blanche Tilden) 的工作調查揭示了她非凡且廣受好評的實踐。蒂爾登 (Tilden) 對她的材料（尤其是玻璃）有著獨特的處理方式，她將玻璃作為首飾制作材料進行探索，并將其用作制作、工業、可穿戴物品和身體之間聯系的隱喻。她對機械設備的迷戀，受到了解事物如何運作的渴望的推動，不斷激發她的工作。

第一次對蒂爾登職業生涯的全面調查包括從眾多公共和私人收藏中借出的歷史和當代作品。蒂爾登重新詮釋了之前的作品，創造了新的形式，擴展了她對玻璃價值的考慮、機械運動以及工業和建筑用途的關注，將建筑和物質世界的宏觀無限性轉化為首飾物品的親密感。

Blak Jewellery: Finding Past, Linking Present

尋找過去，鏈接現在

澳大利亞 / 墨爾本

日期：2021.09.04 - 2022.02.27

時間：周一至周日10:00 - 17:00

地點：Koorie Heritage Trust

地址：The Yarra Building, Federation Square, Flinders St &, Swanston St, Melbourne VIC 3000, Australia

KHT 很自豪地展示 Blak Jewellery——尋找過去的鏈接現在，這是一個當代首飾設計展覽，由來自KHT 的 Blak 設計計劃的11 名維多利亞省原住民和托雷斯海峽島民參與者組成。Blak 設計計劃是一項開創性的、為期四年的專業發展計劃，旨在支持維多利亞設計部門內的原住民文化創新，并為培育長期可持續的原住民設計實踐提供一個平臺。

Village Vessels by Sarra Tzijan

鄉村載具

澳大利亞 / 阿德萊德

日期：2022.01.13 - 2022.02.06

時間：周一至周六10:00 - 17:00

地點：JamFactory Adelaide

地址：19 Morphett St, 5000, Adelaide, Australia

Sarra Tzijan
Vessels: Village Vessels no.6 (right), no.7 (left) and no.8 (middle), 2021
Bronze, glass
18.5 x 12.5 x 14.5 cm, 15.5 x 14 x 14 cm, 22.5 x 13.5 x 13.5 cm
Photo by: Grant Hancock
From series: Village Vessels

作品以過程為驅動，探索“鄉村載具”的概念，承認每一件奇異的作品都承載著無數人的知識和無數人的手印。

- Fin -

本期撰稿：Joyce Wang

Pat Chang