11月哪里最熱？

除了今天凌晨的剁手狂歡

就數上海大大小小的藝術展館了！

遍布上海各個美術館和畫廊

大大小小近40多個新展

在11月集中與大家見面

其中還包括有

「西岸」 & 「ART021」

2個重量級藝術博覽會

這么多展覽看到眼花怎么選？

哪些展覽被藝術圈內重點推薦？

展覽中有哪些值得關注的作品？

......

主頁菌將為大家推薦其中5個

 “11月最值得打卡的藝術展” 

感興趣的小伙伴們

剁完手不如一起出門看展吧！

01

第7屆西岸藝術與設計博覽會

| 展覽時間：

貴賓預覽 11月11日 13:00-19:00

公眾開放 11月12日-15日 12:00-18:00

| 展覽地址：

西岸藝術中心A館、B館

上海市徐匯區龍騰大道2555號

| 票價：

180元

西岸藝術與設計博覽會是國內頂尖的當代藝術與設計國際性大型展會，關注當下最重要和活躍的當代藝術家及其作品。

在今年這樣一個特殊的時期，2020年西岸藝術與設計博覽會依舊迎來了逾百家國內外優秀畫廊、設計品牌與藝術機構。畫廊單元、設計單元、xiàn ch?ng單元、video XINTIANDI影像單元、特展單元、線上畫廊單元及West Bund Voice論壇單元異彩紛呈，集中展示20世紀初以來橫跨繪畫、雕塑、裝置、影像、表演藝術等多種形式的精選佳作。

 值得關注的藝術家陣容：

在世藝術家中

繪畫類拍賣價格最高紀錄保持者

 大衛·霍克尼 

波普與流行藝術的重要代表人物

 亞歷克斯·卡茨 

觀眾極為熟悉的“波點女王”

 草間彌生 

與侃爺合作設計爆款T恤的藝術家

 韋斯·朗 

通過創造呈現深遠影響的著名藝術家

 朱迪·芝加哥和斯坦利·惠特尼 

抽象藝術大師

 山姆·吉利安 

將創造與童話相結合的瑞典藝術家

 克拉拉·克里斯塔洛娃 

以單色肖像畫為代表的法籍華裔藝術家

 嚴培明 

......

還有安尼施·卡普爾、名和晃平、安東尼·格姆雷、李禹煥、詹姆斯·特瑞爾、深見陶治、奧拉維爾·埃利亞松、翠西·愛敏、朱利安·奧培、曾梵志等國際藝術博覽會常客的作品也會悉數亮相。

今年，西岸藝術與設計博覽會首次打造線上畫廊單元，從11月2日12:00起正式在西岸博覽會官方網站：

online.westbundshanghai.com

上線向公眾開放。17家參展畫廊呈現近200件精心挑選的藝術作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、影像、攝影等多種形式。線上畫廊單元將持續至2020年11月15日18:00，與博覽會同期結束。感興趣的同學記得抓緊在線觀看！

安尼施·卡普爾，《Mipa 5 與東方藍緞》，不銹鋼、漆

02

第8屆ART021上海廿一當代藝術博覽會

| 展覽時間：

貴賓預覽 11月12日 14:00-20:00

            11月13日 13:00-20:00

公眾開放 11月14日-15日 11:00-18:00

| 展覽地址：

上海展覽中心

上海市靜安區延安中路1000號

| 票價：

150元（學生票100元）

ART021上海廿一當代藝術博覽會匯集來自全球的頂級畫廊、機構、藝術家及作品，構筑一個專業的畫廊，機構與收藏家，贊助人，美術館之間的平臺。

JOSH SPERLING，My Local Oblivion，Acrylic on canvas and acrylic on panel

本屆博覽會依然匯聚114家來自18個國家、 43個城市的頂尖畫廊參展，呈現國際知名及新晉藝術家的當代藝術與設計佳作。

KELLY BEEMAN，Feral Cat, Oil on canvas

 值得關注的藝術家陣容：

全球炙手可熱的藝術家

 約什·史密斯 

近年全球最受關注的女性藝術家之一

 卡羅爾·波維 

2019年透納獎得主

 奧斯卡·穆里略 

備受藏家矚目的當代攝影藝術家

 沃爾夫岡·提爾曼斯 

抽象系列，頂級繪畫大師

 呂克·圖伊曼斯 

涂鴉藝術家

 肯尼·沙爾夫 

形式主義畫家

 沃恩·斯班 

以霓虹彩色幾何繪畫而聞名的

 彼得·哈雷 

......

還有張恩利、何偉、徐震、陸平原、丁力、丹尼爾·布倫、利亞姆·艾弗萊特、賈藹力、秦一峰、陳箴等國內外知名藝術家作品呈現。

本屆藝博會再度迎來全球首屈一指的設計畫廊與珠寶品牌參與，探索當代設計與藝術，打造視覺上的多重體驗，進一步豐富展品的多元化。

Cindy Chao

03

張恩利個展：會動的房間

| 展覽時間：

2020年11月7日-2021年3月7日

周二至周日 11:00-19:00

| 展覽地址：

上海當代藝術博物館

上海市黃浦區苗江路678號

| 票價：

免費

“會動的房間”是藝術家張恩利迄今為止規模最大、內容最為豐富的個展。展覽集中呈現藝術家過往近30年藝術生涯各階段的百余件繪畫作品，以及根據PSA建筑空間全新創作的多件沉浸式繪畫裝置 “空間繪畫”。

藝術家張恩利

張恩利的平面繪畫大致可被分為三個部分：90年代聚焦人物及生存問題的具象繪畫、千禧年后以蘊含時間痕跡的“容器”為主的靜物畫、近年來透析記憶與挖掘潛意識的意象畫。

張恩利，《紅管子和綠管子》，2013，布上油畫，250 x 300 cm

張恩利，《水槽》，2006，布上油畫，180×180 cm

2007年開始，他在畫布與畫筆之外，創作了一系列“空間繪畫”，在時間與空間的交響之中調動觀者的身體經驗，從而激發繪畫這一最為古舊的傳統媒介的潛在能動性，將其牽引至全新的方向。

在本次“會動的房間”展覽中，張恩利的“空間繪畫”將嘗試使用更巨大的尺度與更新穎的材質， 構筑視覺上不斷位移的的畫面，以指涉潛在的“會動的房間”。面對這個場景，在“進”與“出”之間，觀者的凝視轉變為身體經驗，牽連起莫名的感動，真切地體會身處 “會動的房間”的奧妙。

上海當代藝術博物館，展廳圖片

上海當代藝術博物館，展廳圖片

04

劉韡 ：散場/OVER

| 展覽時間：

2020年11月11日-2021年1月17日

周二至周日 10:00~18:00

| 展覽地址：

龍美術館（西岸館）

上海徐匯區龍騰大道3398號

| 票價：

140元（聯票）

“散場/OVER”是劉韡在2020年這個人類最近歷史的特殊時刻，對過往世界的個人回顧與思考。

藝術家劉韡

龍美術館（西岸館）被藝術家改造成一座架空在時間與空間的遠方的劇院。在那里，構成此刻世界的觀念、系統和其他的一切因果被送入時間的漩渦，變成劉韡創作的全新雕塑，由物質、身體、圖像、運動和“無”組成的連續劇場，由材料、顏色和線條構成的平面或立體的“風景”，以及被稱作“微觀世界”的關于世界秩序的樣本模型。

總計2800平米的展廳，由一件根據場地特制的空間裝置《暗物質》（2008年）——代表著被遮擋而不可見的存在——作為序曲，一側走向大地，另一側通向宇宙。

劉韡，《暗物質》，木板、鐵、鋼板、黑色涂料

整個展覽結構上的出發點為展覽中體量最大的空間裝置《1098.1噸沙漠》（2020年），沙子和沙漠作為物質和景觀的指針，將觀者的視野引向當今世界政治、經濟以及文化沖突的核心地帶——中東、非洲或中亞——并由此引出對于土地、資本主義、殖民、貿易乃至氣候問題的關注。

劉韡，《1098.1噸沙漠》，沙、玻璃、鋼

在劉韡的創作脈絡里，“散場/OVER”中的新作品，是其歷來擅長的各種媒介語言和方法的新發展，也蘊含著藝術家對身體、物質、意識形態和世界秩序等長期主題的思考，是他在漫長的觀察和練習后，對世界的點評和宣言。

05

楊圓圓個展：上海樓

| 展覽時間：

2020年11月7日-2020年12月27日

| 展覽地址：

OCAT上海館

上海市靜安區曲阜路9弄下沉庭院

| 票價：

免費

上海樓曾是20世紀美國舊金山唐人街盛極一時的華人餐館。這間名為上海樓的餐廳主供粵派菜肴，和上海這個地點并無任何實際關聯，之所以取名為上海樓，是因為“上海”這個詞被認為充滿了異域色彩。提及“上海”，西方的食客們便很容易聯想到美麗的東方臉孔與風情。

OCAT上海，展廳圖片

經歷了文化移根的離散華人群體帶著對民族價值和自我身份的雙重焦慮，彌漫而出的一種“原初的激情”。然而“原初的激情”造成的文化輸出混淆使得東方文化的異質性在西方的鏡像中被進一步朦朧化、變形化，并被最終凝視為“神秘、花哨、野蠻、愚昧、落后、迷信”的畸變形象。在西方權力系統的無形攝控下，失語的翻譯到異化的形象被潛藏在20世紀唐人街歌舞升平的奇異景觀中，只有依靠摸索著個體在彼時的生存經驗和記憶才能逐漸還原出未被聚焦的畫面和即將消散的歷史。

OCAT上海，展廳圖片

OCAT上海，展廳圖片

展覽由四部影像作品和收集的圖像與文獻展開敘事，圍繞楊圓圓最新系列創作《女人世界》展開對20世紀海外粵劇戲臺、電影片場與夜總會場景中的華裔女性的記憶重塑。

——End——

你最近有哪些看展計劃？

看完展有哪些想要分享？

歡迎在評論區與我們交流